動漫建模?？茖W校排名山東 動漫建模的工作前景怎么樣?

你做室內設計的可以轉做游戲動漫的，但是估計會很累，因為我本身就是這個行業(yè)的，我也有朋友是做室內的，但是你們做的和動漫游戲有很大的差別，單是建模方面，室內的多用的模型可以能復雜程度比不上游戲動漫的，而且標準也不一樣，如不能用3角面之類的，游戲建模要用最少的面，體現出最好的效果，不能直觀體毀搏現的面能刪就刪，而動漫和影視就是要求在機器能跑的鉛賀動的情況下，能多細致就多細致。你要轉行是可以，先從道具做起，但是現在游戲公司門檻都很高，如果你要是有心再充電的話，那么建議你去學習3d特效或動作，現在很缺這人才，你有基礎，應該學的快，對了，告訴你最關心的，就是工資高。一個一般的特效，在大城市都纖激祥要6000，強點的10000+，沒有更強的了，更強的都當主管或開培訓班去了。

MAYA是高端3D軟件，3d*ax是中端軟件，易學易用，但在遇到一些高級要求時（如角色動畫/運動學模擬）方面遠不如MAYA強大。 3d*ax的工作方向主要是面向建筑動畫，建筑漫游及室內設計。 MAYA 的 用戶界面 也比3d*ax要人性化點 MAYA軟件 應用主要是動畫片*、電影*、電視欄目包裝、電視廣告、游戲 動畫* 等。3d*ax軟件應用主要是動畫片*、游戲動畫*、建筑效果圖、建筑動畫等。 MAYA的基礎層次更高，3d*ax屬于普及型三維軟件，有條件當然學MAYA。 Maya的CG功能十分全面，建模、粒子系統(tǒng)、毛發(fā)生成、植物創(chuàng)建、衣料仿真等等?？梢哉f，當3d*ax用戶匆忙地尋找第三方插件時，Maya用戶已經可以早早地安心工作了。可以說，從建模到動畫，到速度，Maya都非常出色。Maya主要是為了影視應用而研發(fā)的。根據實際*流程，一個完整的影視類動畫的*總體上可分為前期*、動畫片段*與后期合成三個部分。1、前期*是指在使用計算機*前，對動畫片進行的規(guī)劃與設計，主要包括：文學劇本創(chuàng)作、分鏡頭劇本創(chuàng)作、造型設計、場景設計。 文學劇本，是動畫片的基礎，要求將文字表述視覺化即劇本所描述的內容可以用畫面來表現，不具備視覺特點的描述(如抽象的心理描述等)是禁止的。動畫片的文學劇本形式多樣，如神話、科幻、民間故事等，要求內容健康、積極向上、思路清晰、邏輯合理。 分鏡頭劇本，是把文字進一步視覺化的重要一步，是導演根據文學劇本進行的再創(chuàng)作，體現導演的創(chuàng)作設想和藝術風格，分鏡頭劇本的結構：圖畫+文字，表達的內容包括鏡頭的類別和運動、構圖和光影、運動方式和時間、音樂與音效等。其中每個圖畫代表一個鏡頭，文字用于說明如鏡頭長度、人物臺詞及動作等內容。 造型設計，包括人物造型、動物造型、器物造型等設計，設計內容包括角色的外型設計與動作設計，鎮(zhèn)攜槐造型設計的要求比較嚴格，包括標準造型、轉面圖、結構圖、比例圖、道具服裝分解圖等，通過角色的典型動作設計(如幾幅帶有情緒的角色動作體現角色的性格和典型動作)，并且附以文字說明來實現。超越建筑多媒體提示造型可適當夸張、要突出角色特征，運動合乎規(guī)律。 場景設計，是整個動畫片中景物和環(huán)境的來源，比較嚴謹的場景設計包括平面圖、結構分解圖、色彩氣氛圖等，通常用一幅圖來表達。2、片段*根據前期設計，在計算機中通過相關*軟件*出動畫片段，*流程為建模、材質、燈光、動畫、攝影機控制、渲染等，這是動畫的*特色。 建模，是動畫師根據前期的造型設計，通過建模軟件在計算機中繪制出角色模型。這是動畫中很繁重的一項工作，需要出場的角色和場景中出現的物體都要建模。建模的靈魂是創(chuàng)意，核心是構思，源泉是美術素養(yǎng)。通常使用的軟件有3DSMax、AutoCAD、Maya等。建模常見方式有：多邊形建?！褟碗s的模型用一個個小三角面或 四邊形 組接在一起表示(放大后不光滑)；樣條曲線建?！脦讞l樣條曲線共同定義一個光滑的曲面，特性是平滑過渡性，不會產生陡邊或皺紋。因此非常適合有機物體或角色的建模和動畫。細分建?！Y合多邊形建模與樣條曲線建模的優(yōu)點面開發(fā)的建模方式。建模不在于精確性，而在于藝術性，如 《侏羅紀公園》 中的恐龍模型。 材質貼圖，材質即材料的質地，就隱姿是把模型賦予生動的表面特性，具體體現在物體的顏色、透明度、反光度、反光強度、自發(fā)光及粗糙程度等特性上。貼圖是指把二維圖片通過軟件的計算貼到模型上，形成表面細節(jié)和結構。對具體的圖片要貼到特定的位置，軟件使用了貼圖坐標的概念。一般有平面、柱體和球體等貼圖方式，分別對應于不同的需求。模型的材質與貼圖要與現實生活中的對象屬性相一致。 燈光，目的是最大限度地模擬自然界的光線類型和人工光線類型。軟件中的燈光一般有泛光燈(如太陽、蠟燭等四面發(fā)射光線的光源)和方向燈(如探照燈、電筒等有照明方御友向的光源)。燈光起著照明場景、投射陰影及增添氛圍的作用。通常采用三光源設置法：一個主燈，一個補燈和一個背燈。主燈是基本光源，其亮度最高，主燈決定光線的方向，角色的陰影主要由主燈產生，通常放在正面的3/4處即角色正面左邊或右面45度處。補燈的作用是柔和主燈產生的陰影，特別是面部區(qū)域，常放置在靠近攝影機的位置。背燈的作用是加強主體角色及顯現其輪廓，使主體角色從背景中突顯出來，背景燈通常放置在背面的3/4處。 攝影機控制，依照攝影原理在動畫軟件中使用攝影機工具，實現分鏡頭劇本設計的鏡頭效果。畫面的穩(wěn)定、流暢是使用攝影機的第一要素。攝影機功能只有情節(jié)需要才使用，不是任何時候都使用。攝像機的位置變化也能使畫面產生動態(tài)效果。 動畫，根據分鏡頭劇本與動作設計，運用已設計的造型在動畫*軟件中*出一個個動畫片段。動作與畫面的變化通過 關鍵幀 來實現，設定動畫的主要畫面為關鍵幀，關鍵幀之間的過渡由計算機來完成。軟件大都將動畫信息以動畫曲線來表示。動畫曲線的橫軸是時間(幀)，豎軸是動畫值，可以從動畫曲線上看出動畫設置的快慢急緩、上下跳躍。如3DSMax的動畫曲線編輯器。動畫的動是一門技術，其中人物說話的口型變化、喜怒哀樂的表情、走路動作等，都要符合自然規(guī)律，*要盡可能細膩、逼真，因此動畫師要專門研究各種事物的運動規(guī)律。如果需要，可參考聲音的變化來*動畫，如根據講話的聲音*講話的口型變化，使動作與聲音協調。對于人的動作變化，系統(tǒng)提供了骨骼工具，通過蒙皮技術，將模型與骨骼綁定，易產生合乎人的運動規(guī)律的動作。 渲染，是指根據場景的設置、賦予物體的材質和貼圖、燈光等，由程序繪出一幅完整的畫面或一段動畫。動畫必須渲染才能輸出，造型的最終目的是得到靜態(tài)或動畫效果圖，而這些都需要渲染才能完成。渲染是由渲染器完成，渲染器有線掃描方式(Line－scan如3dsMAX內建的)、光線跟蹤方式(Ray－tracing)以及輻射度渲染方式(Radiosity如Lightscape渲染軟件)等，其渲染質量依次遞增，但所需時間也相應增加。較好的渲染器有Softimage公司的MetalRay和皮克斯公司的RenderMan(Maya軟件也支持RenderMan渲染輸出)。通常輸出為AVI類的視頻文件。3、后期合成影視類動畫的后期合成，主要是將之前所做的動畫片段、聲音等素材，按照分鏡頭劇本的設計，通過非線性編輯軟件的編輯，最終生成動畫影視文件。 動畫的*是以多媒體計算機為工具，綜合文學、美工美學、動力學、電影藝術等多學科的產物。

游戲建模前景還是不錯的，根據工信部數據統(tǒng)計，中國互聯網百強企業(yè)中，每三家企業(yè)就有一個擁有游戲業(yè)務，其中碼察包含騰訊旗下：王者榮耀、和平精英、無限法則、英雄聯盟；網易旗下：魔獸世界、爐石傳說、陰陽師、逆水寒；bilibili旗下：FGO、明日方舟、碧藍航線、重裝戰(zhàn)姬；米哈游旗下：崩壞3、原神、崩壞學園2，隨著坦陪5G快速普及，游戲迎來了更高光時刻，娛樂時代人均玩家，爆款遲信茄游戲吸金無數。

高薪人才崗位任選

根據智聯招聘、前程無憂、BOSS直聘等各大招聘網站統(tǒng)計，游戲設計相關招聘崗位空缺為63萬+，其中策劃為7萬+，3D建模設計為31萬+，程序為12萬+......由此可見，游戲設計的招聘需求，3D建模設計獨占鰲頭，平均薪資高達12k~17k/月。